毫不意外，即便对于偶像养成仍秉持着并不看好的态度，但当《青春有你2》携着一众话题点而来，从导师到选手，从舞台到宿舍，所有的一切，仍在以一种相似的方式继续火的一塌糊涂。

人们比较着选手的颜值、实力，探讨着导师的风格、能力。林林总总，似乎每一个都能成为话题。而有意思的是，这一次，与节目一同走如观众视野中的，还有背后的播出平台。

事情源于3月5日。《青春有你2》首期节目上线的前一周，在爱奇艺官宣节目播出时间后，腾讯紧随其上宣布将公开教练团。

而这种隔空互怼显然并没有结束。自《青春有你2》官宣以来，爱奇艺每有动作，腾讯皆会紧随其上。

一前一后紧咬彼此的架势，瞬间燃烧起了围观群众的八卦欲望。起哄的、吃瓜的、闻讯而来的，让这场原本独属于偶像圈层的狂欢，在爱奇艺与腾讯的“战争”中，逐渐演变为沙雕网友们的共同乐趣。

鹅桃CP之间的“爱恨情仇”

悄无声息的，#鹅桃CP#的超话出现在微博CP话题榜。

这里汇聚了842个粉丝，他们将爱奇艺与腾讯凑为一对CP，用“鹅桃共谱一曲跨物种的绝恋”来定义两者之间的“爱恨情仇”。

而两大平台之间的“碍情”，也并非凭空而来。尽管已出处不可考，但互联网平台和娱乐营销之间频频碰撞出的化学反应，在两大平台的官方微博众体现的淋漓尽致。

在主战场微博，爱奇艺与腾讯的官方账号，常用卖萌玩梗的语气，将二次元、粉圈、影视同人等内容运用至官方文案之中，并用频繁的互动运营手段，取代了过往严肃正经的发布模式。

或是爱奇艺在节目中安排吃烧鹅，而腾讯回馈以“烂桃不能吃”；或是爱奇艺节目正式上线，而腾讯则放出二刷大招；亦或是评论中正面互怼、毫不相让。

针对两档全新的偶像综艺，在“幽默”“沙雕”的关键词之下，爱奇艺与腾讯视频隔空互撩，你来我往间，这对被网友戏谑地称之为“跨物种”的CP也正式出圈。

事实上，这已经不是爱奇艺与腾讯第一次画风突变。但从某种程度上来说，这种适度的拟人化“互怼”，对于宣发而言，带来的并非仅仅只有明面上的“相杀”，更是竞争背后的“相爱”。在一众网友的调侃中，爱奇艺与藤村不仅仅轻而易举地达到理想的节目宣传效果，平台官博之间的有趣互动同样也为其自身增色不少。

而这也不是我们第一次见到平台以一种拟人化的风格进行正面battle了。

去年，《亲爱的，热爱的》热播，围绕着收视率，浙江卫视与东方卫视之间展开了激烈的争夺赛，换头像、拼周边、广撒预告片，无所不用其极。

而当这场的“战争”逐渐由演员特辑、拍摄花絮等片段延伸至官博头像时，前来摇旗呐喊的吃瓜群众，已经不仅仅只限于追剧观众。其中的宣传效应也确实能有效带动潜在观众、新观众对该剧的好奇心。

而由此引发的“蓝爸爸与红爸爸打得越激烈，我等追剧观众越开心”的调侃的同时，热度也实实在在地转换成真正的流量和收视，难得的形成了联播平台的双赢局面。

拟人化营销正在打响

从最初的互不相容，到和谐相处，再到相爱相杀，平台的拟人化就像一把把钥匙，在不断更迭的互联网场景里，打开了卫视平台、视频网站双赢的大门。

而所谓拟人化，顾名思义就是将产品或者品牌的某个特点，以人格化的方式表现，并将抽象的情感具像化，凝结在一个具体的形象之中的表达方式。

新媒体时代孕育着的无穷可能性，在过招于无形之中的营销中，“互联网+”的持续推进和消费升级，让用户和消费者拥有了对多元化的创意内容的独特见解。以至于每当这种营销风格每每出现，似乎总能意外的收获不同凡响的效果。

在消费升级的背景下，市场对平台个性创新的需求越来越大。从此前的联播平台的正面battle，到如今鹅桃的隔空互动，这些拟人化的文化营销方式，无疑在拉近着平台与用户之间剧集的同时，也让观众看到富有创意的营销在这场角力的附属增值。

另一方面，从某种程度上来说，平台的拟人化，不仅仅是平台宣发过程的一个全新阶段，其背后同样也蕴含着更深层次的理念转变。

毋庸置疑的是，在移动互联网迅速发展的当下，用户的话语权正在进一步加大，爆款的不可控因素也越来越多，一部影视剧或是一部综艺，亦或是卫视平台、视频网站，其意义也早已经不再局限于单一维度。

相比于传统的影视工业，迎面而来的诸多形式都在证明着互联网语境下娱乐内容的特征。大众文化理论家约翰·菲斯克认为，风格是文化认同与社会地位得以协商与表达的方法手段。那么在这样的环境下，如何在输出好作品的内容的同时，与观众进行密切深谈，同样也是平台走入观众视线的关键一环。

而平台拟人化的魅力，便在于所赋予的鲜活生命力。如同活生生的“人”，在一次次的互动与调侃中，带来的不仅仅是短时间的影响力，更是后续源源不断的长尾效应。